4月29日起北京故宫博物院武英殿预展的故宫博物院藏四僧字画展，显现了故宫博物院自年于今连接搜集的“四僧”字画做品。弘仁、髡残、八大隐士、石涛这四位伶俐于明末清初的沙门画家在画史上合称“四僧”，他们关于绘画的影响所及直至昔日华夏画坛。据悉，展览将在5月正式揭幕，并将不断到6月28日（周一不怒放）。本次展览的展品数目为历次“四僧”关系中心展览之首，多达85件套，共计件。策展团队引见，在展厅筹谋策画上，本次展览以“四僧”沙门画家的配景为基调，在整个色彩把控、展厅走光超过、景观搭配衬托上均有不小的变换，如安顿禅房景观，超过了“禅”、“雅”与字画的联合。这些变换攻破了故宫博物院旧有的字画展览模样，
综观“四僧”展，85件套字画做品向咱们勾画了一个鲜活的期间印章，并从中伺探到四位沙门的人生轨迹。他们诞生于不同的工夫，不同的区域，碰到了一样的人生困局，被逼到日暮途穷的田地，因而做出了一样的抉择，踏入空门，却由于一样的喜好，得以安顿本人的精力。在艺术的王国，四位弘远的画僧为本人也为昆裔翻开了通向下一期间的艺术办法。而自明初建成以来，武英殿修筑群落除用于*务、仪典等运动以外，更多的是用于文明运动，或是不断其保守功能，这次四僧展也便于此进行。
故宫武英殿进口处
进口处以奇石搭配四僧独具特征的签字，颇具现代气味
从石涛单位望向弘仁单位
八大隐士的荷花水鸟图轴与髡残山川图轴
髡残单位，四巨幅山川，魄力撼人。
石涛的搜尽奇峰打稿本图卷
八大隐士单位
山色无穷，琴音不停
禅房一隅
禅房另一隅
石涛单位
过厅
故宫武英殿“四僧展”现场
故宫武英殿“四僧展”现场
展厅前殿所搭建的禅房摹拟了古代僧侣的起居糊口之所
四条屏则各取四僧一件做品构成，独具匠心
展厅后殿仍旧了前人的琴台
电子明月则瓜代放映*山实景与四僧所绘的*山图景
弘仁、髡残、八大隐士、石涛这四位伶俐于明末清初的沙门画家在画史上合称“四僧”。他们看法在接受保守绘画的原形上，仿照当然造化，以“我用我法”，“物我合一”的方法显现“寰宇之万物”。“四僧”在不同的处境下皈依空门，着手字画创造，开朗于山川之情是四人共通的精力归宿，堪称是“异曲同工”。由于小我履历不同，往来圈子不同，是以，虽同在空门从事绘画创造，却各自构成具备激烈的天性绘画品格，又堪称“同途异趣”。“四僧”的绘画在那时获得了众人的嘉许，并遭到了以后的“扬州八怪”和“海上画派”等名家的尊敬，影响所及直至昔日华夏画坛。
部份展品浏览
朱耷号八大隐士
是明太祖朱元璋第十七子朱权的九世孙
生于年，卒于年
清八大隐士竹石鸳鸯立轴
朱耷十几岁那年，明朝沦亡，清代树立，国破家亡给他以繁重攻击。那时清王朝对明朝宗室选用高压战术，迫使八大隐士在二十三岁那年去奉新县耕香院正式出家为僧，"栖隐奉新山，总共尘务冥"。在这个寺庙里，八大隐士度过了一段悠久的参禅悟道、晨钟暮鼓的光阴。清康熙初年，八大隐士离开奉新，到达青云谱道院遁世，躬耕悟道，创造字画。六十二岁时，他把道院交给其师傅把持，本人离开青云谱，在南昌抚河桥临近建设"寝歌草堂"。停止晚期的艺术创造，度过了八十岁。康熙四十四年终冬，病逝于"寝歌草堂"。
清八大隐士荷石栖禽四屏
他终生对明诚恳耿耿，以明朝遗民自居，不愿与清协做。他的做品经常以意味手段抒写情意，如画鱼、鸭、鸟等，皆以白眼向天，满盈倔犟之气。云云的式样，恰是朱耷自我心态的写真。画山川，多取荒寒疏落之景，剩山残水，仰塞之情溢于纸素，堪称“墨点无多泪点多，江山仍为旧江山”，“想见时人解丹青，一峰还写宋江山”，看来朱耷寄情于画，以字画抒发对旧王朝的留恋。朱耷翰墨特征以纵容恣纵见长，苍劲圆秀，清逸横生，不管大幅或短文，都有浑厚舒畅又清朗秀健的风神。章法组织别出心裁，在不完全中求完全。朱耷的绘画对昆裔影响极大。
清八大隐士松鹿图立轴
清八大隐士鹫梅花图立轴
清八大隐士仿倪山川立轴
八大隐士《荷花水鸟图》轴
《荷花水鸟图》轴为八大隐士暮年佳做，以大如意技法刻画荷花与孤鸟，翰墨淋漓任意。图中孤鸟单足立于危石之上，荷花茎细而纤长，仅有叶垂下，遮于孤鸟之上，仿若与鸟儿微微依靠，又宛若孤鸟无助当中，但求一叶以避风雨，整图意境岑寂，无不抒发出八大隐士关于本身曲折出身的无助与悲伤。
八大隐士《猫石花草图》卷
《猫石花草图》卷画猫、石、兰花、荷花等，猫卧于石上做欲睡状，极富意趣。此图是八大隐士的一件经心之做。花草荷叶等用泼墨法，墨色淋漓潇洒，石与猫则以墨笔勾画，品格简洁，两者在视觉上以疏淡与密集的相比，构成了空间上的条理感，将图中各风景严密地融为一个整个，既空灵又不乏充裕之貌。
八大隐士《行书十三札》册
《行书十三札》册为八大隐士竹简十三通合装而成，皆以行誊写就，因是糊口竹简，因而誊写则更为放松，是八大隐士最为当然的行书做品，札中字体巨细错落，结体不拘一格，笔法机灵，与他掌握创造的书法做品中，变化周遭有度的结字品格，具备较大的差别，行笔纵横之间，全无拘谨，具备很高的艺术研讨价钱。
八大隐士《行书十三札》册
弘仁，俗姓江名韬
生于年，卒于
弘仁《墨梅图》轴
弘仁《墨梅图》画枯干腊梅，构图奇突而又不流于荒唐，梅劲头健，瘦枝挺出，梅花骨干从画面底部歪斜而出，笔直进取蔓延，至顶分为两枝，一枝向左变化而下，一枝直冲画顶，题名在画面下半部的正中心，紧挨骨干，构图大起大落，如其胸中波涛升沉，着笔无多，干上梅花萧条怒放，随便点画，富裕妆饰风趣。画面此外部份全留白，极萧料之致，色彩冷寒，更显高傲拔俗，自题句“庭空自无影，梦暖雪生香”更为出色。画上有曹寅七言题绝句一首：“逸气云林逊做家。老凭闲手种梅花。吉光片羽休轻觑，曾敌梁园至画叉。周栎园藏画以缺渐江者为恨，渐江老喜种梅，号梅花头陀。楝亭曹寅。”
弘仁《松梅图》卷
弘仁《松梅图》卷做于丙申春日，为顺治十三年（），弘仁时年四十七岁。是故宫所藏有编年做品中最先的一副。此卷合写松石梅花，画中之松尽显奇倔雄强之态，彰显出“千钧屈腕力，百尺鼓龙鬣”的动感。梅和松代表朴直和贞固，眀季遗民多以此来依附他们的意义。除了罕见的山川素材外，梅花是弘仁最为喜好的刻画目标，本人暮年也自称“梅花古衲”。画中弘仁自题相知程守《蚀庵集》中的一首七言绝句，引首有汤燕生题七绝四首，后有龚贤跋。程守，字非二，号蚀庵，与弘仁故乡，少九岁，二人少年时即相交，弘仁入闽时，曾“哭别相公潭上”，弘仁逝世后做有碑文，并处理其死后事。汤燕生，字岩夫，别名*山樵者，江南宁国府升平县人，传世弘仁画迹中常见其题诗与跋，曾屡屡同游*山，是其平生相知之一，对弘仁终生的运动也最为相熟。
弘仁《仿倪山川图》轴
《仿倪瓒山川图》轴取法倪瓒的一河两岸式构图，近处枯树凌乱，遥远山坡迂缓，此外是大片湖面，一笔不着，风光是效法倪瓒的太湖风景，但又介入了桑梓新安山川的特征，在风景的刻画上，带有很多的小我品格，清楚朴直的线条，横直明显，概述而又洗炼，朴直腆润的墨色，没有琐碎的点染，树、石均显露一种铮铮的骨感与寒光冷韵。是弘仁仿倪瓒的代表做品之一。
清弘仁*海松石图
同期间画家查士标觉得：“渐公画入武夷而一变，归*山而益奇。”石涛则说：“公游*山最久，故得*山之真脾性也，即一木一石，皆*山本质。”弘仁的山川画，不论页数短文依旧长篇巨制，或实地写生，或构想取意，*山为他供应了取之不尽，用之不停的创造源头。
弘仁《*山图》册
弘仁《*山图》册共六十开，装裱成六册，又有题跋一册。也许说是弘仁在*山纪游写生的最齐集显现，在的每一副做品上都题写了纪游写生的地名，驰名的有天都峰、莲花庵、警惕坡、观音岩、一线天、光辉顶、白龙潭、慈光寺、文殊院、桃花沟等等。所绘六十幅中，险些一图一法，设色五十一开，墨笔九开，此中有对保守构图的取法，有刻画前景的，也有刻画远景的，更多的灵感依旧来自*山实景，层峦怪石，老树虬松，流水澄潭，丹崖巨壑，靡一不备。也许说是弘仁通过实地视察，在尊敬本质景点的原形之上对其停止了从头构想、提炼，并融本人的情于景当中。总共页数中均操纵“弘仁”圆印，钤盖地方也是通过经心策画，圆圆的血色小印，不光于构图中均衡对称起着举足轻重的效用，况且留心象上有红日之意味，于画幅中起到了点睛之效。
弘仁《*山图》册
慈光寺僧弘眉在渐江逝世后三年修《*山志》，此中记道：“（渐江）常栖静*山，杖履所径，辄做一小图，层峦耸秀，淡远疏落，悉备诸家体系，有超然尘外之风趣。”这是弘仁绘制《*山图册》的实在纪录。
清弘仁雨余柳色图
弘仁脾气寂寥坚毅，当民族危难之时自告奋勇，明亡后隐迹名山，诗画寄兴，眷怀祖国，有很多题画唱和诗坦露他这方面的头脑。他的绘画入门*公望，晚法倪瓒，特别对倪瓒的做品情有独钟。国破家亡的影响与弘仁坚毅的天性诚然是其偏疼倪瓒做品的紧要因为，另外，也与详细的区域配景有严密关连。
清弘仁西岩松雪图
髡（kun）残
生于年，卒于年
清髡残人物图页
因字石溪，故与石涛并称“二石”。他也是在“甲申之变”(崇祯投缳的日子)出家为僧的。髡残为人刚心不阿，为众人所景仰。他对人物、花鸟、山川皆能，以山川为最精。他画的《层岩叠壑图》轴，风光复杂，层层深入，使观者有可游可居之感。他的做品于平中求奇，画风凝重幽静。他留住的传世做品较少。髡残何时着手做画已难于稽考。今见髡残最先的做品为清顺治十四年()所做《山川图》轴，绘画品格曾经老练。尔后两年无画迹，而在清顺治十七年()传世做品骤然增加，至清康熙六年()构成了创造顶峰期，这日所见髡残的做品多半是此一期间内的创造。他是怎么与绘画结下缘份的？据其自述：“残僧本不知画，偶因坐禅后悟出此六法。”又云：“荆、关、董、巨四者，而得其心法惟巨然一人。巨师媲美于前，谓余不成继迹于后？遂复沈吟，有介入之志。”可知他做画是出家后才着手的，并着意追踪巨然头陀。
髡残《禅机画趣图》轴
髡残《层岩叠壑图》轴
髡残《层岩叠壑图》做于康熙二年（），髡残时年五十二岁。纸本，设色画。本幅自题：“层岩与叠壑，云深万木稠。惊泉飞岭外，猿鹤静无俦。中有幽人居，傍溪而临流。曰夕谭佳语，愿随鹿豕游。大江天一线，交往贾人舟。何如道人意，无欲自清闲。癸卯秋玄月过清闲精舍写此，以志其怀焉。天壤石溪残道者”。
髡残《溪阁念书图》扇页
髡残《溪阁念书图》为纸本，设色画。纵16.6厘米，横52厘米。本幅自题：“山中云雾深，不识尘世世。无意出山游，依旧山中是。戊申冬十月行足武昌，遇山长大居士，握手论廿年心交，别时举此以志相感云耳。石道人。”钤印“石溪”（白文）。戊申为康熙七年（），髡残时年五十七岁。做品刻画山林蓊郁，秋树赭红交织，溪流边竹林水阁，阁中高士临窗念书。用笔简率，墨色温润，意蕴朴厚。
清髡残层岩叠壑图
髡残扇面擅画人物、花草，尤精山川。仿照*公望、王蒙，尤近于王蒙。其画章法严谨，笔法苍劲，喜用拙笔渴墨，层层皴擦勾染，稳重而不呆滞，郁茂而个迫塞，善写鄙俚风光，等闲中见幽静。
清髡残秋晖蒙钓矶
石涛原姓朱名若极
是明宗室后嗣
生于年，卒于年
清石涛对牛抚琴图
他既有国破家亡之痛，又两次跪迎康熙天子，并与清王向表层人物多有来去，心坎满盈冲突。石涛工诗文，善字画。其画擅山川，兼工兰竹。其山川不控制于师承某家某派，而宽泛仿照历代画家之长，将保守的翰墨技法加以变换，又看重仿照造化，从大当然汲取创造源头，并圆满显现技法。
石涛罗汉百开页数（部份）
石涛做画构图奇怪。不论是*山云烟，江南水墨，依旧绝壁危崖，枯树寒鸦，或平远、深切、高远之景，都力图布局奇怪，意境创新。他特别善用“截取法”以特写之景传播深奥之境。石涛还探求魄力。他笔情猖狂，淋漓潇洒，不拘小处瑕玷，做品具备一种豪爽郁勃的魄力，以豪爽之势见胜。对清代以致现现代的华夏绘画进展构成了极其深切的影响。有《搜尽奇峰打稿本图》、《淮扬洁秋图》、《惠泉夜泛图》、《山川清音图》、《小雨虬松图》、《梅竹图》、《墨荷图》、《竹菊石图》等传世。著《苦瓜头陀画语录》，说明了他对山川画的了解，提议一画说，看法“借古以开今”，“我用我法”，和“搜尽奇峰打稿本”等，在华夏画史上具备非常急迫的意义。
石涛《山川人物》卷
《山川人物》卷为石涛当年的字画代表做品，是他从23岁到36岁之间连接画成的。画中所绘石户农、披裘翁、湘中老头、铁足道人、雪庵头陀五位，皆古代传闻中的遁世高士，此中前三位属邃古、中古期间的隐士，然后两位则是明朝的。从石涛在画上对后两位隐士的题语看，似别有深意。他在述及铁足道人登祝融峰竟飘但是去后，感慨本人说“犹恨此身不能去”；而雪庵头陀，传为建文帝时大臣，靖难之役后出亡至重庆，在大竹县善庆里观音寺出家为僧，他引屈原为知已，借楚辞以抒情，尤其挺直独行。石涛刻画这人，似有同命相怜之感。画中每段人物画均配有一段题识，字体或行楷，或隶书，取法钟王，兼有汉碑，惟独没有那时时髦的董其昌书风的踪迹，这和他不喜好董书的纪录是一致的。此画是研讨石涛初期头脑与艺术的急迫材料，卷中人物刻画逼真，山川古拙奇肆，翰墨纷披，线条洗炼，已具巨匠风度。
石涛《搜尽奇峰打稿本图》卷
假使咱们要从繁多石涛画做中只选一件他的代表做，那末确定是这件《搜尽奇峰打稿本图》卷了。此画关于石涛艺术成绩而言，堪称其绘画的极峰绝品，关于华夏绘画史而言，亦具备划期间的标杆意义。这幅做品是石涛50岁时为火伴所画，此时适值他北游京都之际。画中构图将当然界南朔方山川有机联合起来，峰峦重列，森林稠密，水岸邻接，曲径流溪时隐时现，古桥房舍掩映此间。
石涛《丹崖巨壑图》轴
在石涛的山川立轴做品中，像《丹崖巨壑图》云云以巨幅横轴模样显现，是未几见的。此画没丰年款，从其翰墨品格及书法特征推想，也应是此中年偏晚，离京南归先后这段期间所画。画面构图与罕见的将人物置于整山整水中的模样不同，而是取山中岩壑林涧之一角，以浅色衬托远山，以详细笔触描划远景的溪水、怪石和树木，而要点则是居于画幅中心，稳坐船头的尊长。他服饰浅显，神情泰然，举目眺望，仿佛身旁钓竿已不是他